viernes, 27 de diciembre de 2013

Cerrado por vacaciones de Navidad


Josep M. Queraltó con el Rector de la Universitat de Barcelona, Dídac Ramírez 
La exposición “L’experiència mágica del cinema” tendrá sus puertas cerradas al público hasta el 13 de enero del 2014, fecha en la que podrá visitarse de nuevo en el vestíbulo central del Edificio Histórico de la Universidad de Barcelona (UB).


Dada la buena acogida que tuvieron las mesas redondas programadas en los meses de octubre, y noviembre en el Aula Magna, se incorporarán dos nuevas, una el 23 de enero, sobre los cortometrajes, y la segunda, el 10 de febrero, sobre los actores y actrices.

El 20 de diciembre tuvo lugar en este espacio el acto anual de celebración navideña entre profesores, personal y alumnos de la UB con una degustación de productos típicos de estas fechas. Durante el aperitivo el Rector de la Universidad, Dídac Ramirez, dedicó unas palabras a los asistentes e inauguró una placa conmemorativa del 150 aniversario de la colocación de la primera piedra en el Edificio Histórico de la UB el día 22 de octubre de 1863. La Vicerrectora de Relaciones Institucionales y Cultura, Lourdes Cirlot, también dirigió unas palabras al público asistente y presentó un vídeo virtual en el que se podía ver la larga escalinata de la entrada de la Universidad de Barcelona.








                                   

lunes, 16 de diciembre de 2013

Prorrogada la exposición “L’experiència màgica del cinema” en la Universidad de Barcelona


 
 
 
El Vicerrectorado de Relaciones Institucionales y Cultura de la Universidad de Barcelona (UB) y la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó han decidido prorrogar la exposición “L’experiència màgica del cinema” hasta el 28 de febrero de 2014, aunque permanecerá cerrada por vacaciones navideñas del 18 de diciembre al 13 de enero de 2014.  

La estratégica ubicación de la exposición, en el vestíbulo del Edificio Histórico de la Universidad de Barcelona, por la que pasan decenas de estudiantes, profesores, personal de la institución y público en general, y el interés que genera el contenido de la misma, han dado como resultado la buena acogida de esta muestra y su prórroga. De hecho había alguna escuela que estaba pendiente de la confirmación de su continuidad en 2014 para reservar una visita con un grupo de alumnos.

Desde que se inauguró la exposición, el pasado 15 de octubre, el movimiento generado a su alrededor ha sido constante.  Se programaron paralelamente seis mesas redondas relacionadas con la industria del cine que hizo que los días en que se celebraban se incrementaran las visitas a la exposición ya que el público asistente a las mismas aprovechaba para hacer un recorrido entre las selectas piezas expuestas complementadas con didácticos vídeos.

El 28 de octubre se hará un acto especial de clausura de la exposición con el que se pretende culminar “L’experiència màgica del cinema”, parte de cuyo éxito y trascendencia lo ha hecho posible su comisario Josep M. Caparrós, catedrático de Historia Contemporánea y Cine de la Universidad de Barcelona.
 
 
 
 
 
Josep M. Queraltó con Salvador Esteve, presidente de la Diputació de Barcelona, y Dídac Ramírez, Rector de la UB
 
Josep M. Queraltó con Jaume Figueras, presentador del programa Cinema 3 de TV3, que utilizó la exposición como plató para uno de sus programas, y Josep M. Caparrós.
 
 
 
 
 

miércoles, 11 de diciembre de 2013

Gran afluencia de público en la conferencia “Un museu de cinema, és possible a Barcelona?”


 
 
La conferencia “Un museu de cinema, és possible a Barcelona?”, celebrada el 9 de diciembre de 2013 en el Paraninfo de la Universidad de Barcelona (UB), cerró con éxito las mesas redondas programadas como actividades paralelas de la exposición “L’experiència màgica del cinema” que todavía puede verse en el vestíbulo del Edificio Histórico de la UB.

Los ponentes de la conferencia, que contó con una nutrida y variada asistencia de público, fueron Josep M. Queraltó, presidente de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó, y Jordi S. Bonet, vicepresidente. Presentó el acto el Dr. Pere J. Quetglas, Vicerrector de Comunicación y Proyección de la Universidad de Barcelona, que sustituyó en el último minuto al rector, Didac Martínez, que muy a pesar suyo no pudo asistir por causas ajenas a él.

Inició la ponencia Jordi S. Bonet dando respuesta a la pregunta que formula la conferencia con voz clara, alta y contundente: “Si” para a continuación detallar las razones que lo hacen posible y “necesario”: Barcelona, motor principal de Cataluña, es un referente internacional de excelencia, con una tradición histórica, y ciudad clave en el desarrollo industrial y productiva en la península Ibérica y el área Mediterránea. También destacó su importancia como ciudad cultural y turística.

Seguidamente hizo un recorrido por los museos de cine y audiovisual más importantes del mundo, que él mismo y a veces acompañado del propio Josep M. Queraltó, han visitado para tener elementos de comparación del material coleccionado por el presidente de la fundación.  Citó, entre otros, el Instituto Lumière de Lyon, la Cinemateca Francesa de Paris (Francia), el Museo Nacional de Cine de Torino (Italia), el Museo de Cine de Postdam (Alemania), el Museo de Cine de Berlín (Alemania), el Museo de Cine de Londres, conocido como The Movieum, (Gran Bretaña), el Museo Nacional de Medios de Comunicación de Bradford (Gran Bretaña), el Museo de Fotografía y Cine Eastman Kodak de Rochester-Nueva York (Estados Unidos), el nuevo Museo Americano de la Imagen en Movimiento de Queens-Nueva York (Estados Unidos) y el Museo de Hollywood de Los Angeles (Estados Unidos).

Las principales conclusiones que apuntó Jordi S. Bonet después de realizar este recorrido hicieron referencia a la equiparación de la Colección Josep M. Queraltó con el material que exhiben los mejores museos del mundo, remarcó el volumen conseguido de piezas que superan las 20.000 unidades, generando un  patrimonio que no se puede perder, y todo ello sentenció “gracias a un hombre”, “existe un experto del tema:  Josep M. Queraltó, fundador de Kelonik hace 40 años. Conoce a fondo el mundo de la exhibición y la técnica cinematogràfica”.

En su intervención también dio algunos detalles de cómo se estructuraría el futuro museo o Aula de Cine y destacó que se basa en tres fundamentos conceptuales “el concepto patrimonial-cultural, el pedagógico y de innovación y el de ocio y turismo”.

Distribución del espacio museístico

La intervención de Josep M. Queraltó se centró en dar algunas pinceladas sobre la distribución en aulas del futuro espacio museístico que tiene proyectado desde hace algún tiempo. Por ejemplo, mencionó un espacio dedicado a las linternas mágicas y los espectáculos que se pueden realizar con ellas, otro dedicado a la fotografía y su técnica, el invento del cine explicado paso a paso, y el cine sonoro.

En su nueva intervención, Jordi S. Bonet hizo referencia a todo el trabajo realizado desde la Colección Josep M. Queraltó durante casi una década y desde la fundación desde hace algo más de tres años, para difundir este gran patrimonio privado cinematográfico, como han sido exposiciones en toda España (38), conferencias, publicaciones de libros y la edición de varios DVd’s y una presencia en los medios de comunicación, tanto prensa escrita como radio, televisión y muy especialmente en Internet y las redes sociales. Afirmó que “la técnica no renuncia al séptimo arte” y para cerrar su ponencia expuso unas conclusiones:

Este proyecto tiene una personalidad jurídica propia que es la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó que en el futuro puede ser el instrumento que sirva para gestionarlo”.

“Con esta estructura conseguimos dos cosas: la integración social por la vía lúdica-turística y la integración académica por la vía de creación de espacios de proyección, laboratorio, producción y postproducción de diferentes formatos, convirtiendo así este espacio en un referente único en Europa”.

Y de manera muy ocurrente hizo referencia a una frase de la exitosa película norteamericana “Los inmortales”, que tenía como protagonista a Christopher Lambert, “Solo puede haber uno” haciendo hincapié que pueden convivir museos de cine en un mismo país e incluso a muy pocos kilómetros entre una  ciudad y otra.

Al dar por concluida su intervención dijo que “el tren ya está en marcha” y que la cuestión no es “to be or not be” sino si este futuro museo se hará en Barcelona o en otra ciudad del mundo.

Josep M. Queraltó, añadió, antes de dar por finalizada la conferencia, unos breves apuntes para demostrar que el futuro espacio cinematográfico y audiovisual no tiene por que ser una carga para la administración, si se da el caso, ya que nace como un proyecto con una viabilidad. También tuvo palabras de agradecimiento al Ayuntamiento de Vallbona de les Monges que ha mostrado una gran sensibilidad, “a diferencia de otras instituciones”, que a finales de 2014 pone a su disposición un espacio museístico de 260 metros cuadrados para exhibir material de su colección cinematográfica y herramientas de trabajo personal, gracias a los fondos económicos concedidos por la Unión Europea. Se despidió del numeroso público asistente dando las gracias por la atención prestada y los emplazó con palabras emotivas a reencontrarse en “el mundo de la ilusión y el movimiento: el cine”.
Al finalizar la conferencia, con una larga ovación, vino las intervenciones del público, muy interesantes todas ellas en las que se apoyaba plenamente  la labor realizada por Josep M. Queraltó y se preguntaban más datos de como debería ser el futuro museo, proyecto que todos los asistentes coincidieron en que no solo es posible sino necesario. Una de las personas que intervinieron fue la historiadora Palmira González, discípula del recordado historiador Miquel Porter.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

lunes, 9 de diciembre de 2013

Josep M. Queraltó asiste por primera vez a los Premios de Cine Europeos en Berlín


Donata y Wim Wenders con Josep M. Queraltó
 
Catherine Deneuve
 
Pedro Almodóvar


Los Premios de Cine Europeos, organizados por la Academia de Cine Europeo, celebraron su 26 edición el pasado 7 de diciembre de 2013 en la ciudad alemana de Berlín. Josep M. Queraltó, Presidente de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó, estuvo presente por primera vez en la gala, que tuvo lugar en el histórico teatro Haus der Berliner Festspiele, y en los actos previos organizados por la Academia, como fueron la recepción de bienvenida de Antena MEDIA de Alemania en la Embajada francesa y la Asamblea General de la EFA en el Hotel Concorde. En la recepción organizada por la Oficina MEDIA hubo unos parlamentos por parte del embajador de Francia en Alemania, M. Bernard de Faubournet, que dio la bienvenida a todos los asistentes; Androulla Vassiliou, Comisaria de Europa de Educación, Cultura, Multilingüismo y Juventud,  y Christiane Siemen Geschäftsführung, representante de Antena Media de Alemania. En lo que respecta a la Asamblea General de la EFA se produjeron algunos cambios de miembros de la junta directiva. En la nueva configuración se encuentran dos españoles, Antonio Saura -que renovó su cargo de vicepresidente- y Nadine Luque, que sustituyó a Paco Poch. Al final de la asamblea y después de la conferencia de David Portman, Josep M. Queraltó hizo entrega de un cuadro del artista plástico Otto Cavalcanti a la European Film Academy en manos de su directora Marion Döring.

Los dos premios honoríficos entregados durante la gala, que fue presentada por Anke Engelke, fueron para la actriz francesa Catherine Deneuve, por el conjunto de su carrera, que se lo entregó un emocionado Wim Wenders, presidente de la Academia de Cine Europeo, y para el director español Pedro Almodóvar, por su contribución al cine mundial, que lo recibió de manos de la actriz sueca Noomi Rapace. La aparición del director manchego estuvo precedida por la actuación de diez de sus actores fetiche, entre los que se encontraban Rossy de Palma y Javier Cámara, que interpretaron el tema “I’m so excited” de su última comedia, “Los amantes pasajeros”, que estaba nominada en la nueva categoría de comedia pero que finalmente se llevó el premio “Love is All You Need”, dirigida por Susanne Bier.

El nombre de Pedro Almodóvar esta vinculado con el año en que se fundó la Academia, 1989, cuando recibió el premio “Director promesa” por Mujeres al borde de un ataque de nervios”. Desde entonces repitió premios en otras ocasiones. En 1999 se llevó el de “Mejor film” y otros dos por Todo sobre mi madre, en Berlín, y en 2006, obtuvo cinco galardones por Volver, cuya gala se celebró en Varsovia.

Ennio Morricone recibió a sus 85 años el galardón a la mejor composición por su música de "The best offer". La italiana La grande Bellezza, del italiano Paolo Sorrentino, fue la gran ganadora. El filme de Sorrentino, un tributo a Federico Fellini, acaparó el premio a la mejor película del año, al director y a la interpretación masculina. La española Blancanieves, de Pablo Berger, que optaba a varios premios, tuvo que contentarse con el de vestuario, para Paco Delgado.
 
A la gala le siguió una fiesta en el hotel Concorde con música y baile incluido.

La Academia fue fundada en Berlín, en 1989, por Wim Wenders, Ingmar Bergman y otros cuarenta cineastas europeos, como respuesta continental al cine norteamericano y de Hollywood. La gala de los premios se celebra cada dos años en Berlín, de acuerdo a su tradición rotatoria que la ha llevado en sucesivas ediciones a París, Roma, Varsovia, Barcelona y Malta, entre otras ciudades.

Palmarés:
Mejor película del año: La grande Bellezza, de Paolo Sorrentino.
Mejor director: Paolo Sorrentino, por La grande Bellezza (Italia).
Mejor comedia europea: Den Skalldede frisor (Dinamarca), de Susane Bier.
Mejor actor: Toni Servillo, por La grande Bellezza (Italia)
Mejor actriz: Veerle Baetens, por The brocken circle breakdown (Bélgica)
Mejor guión: Dans la maison, de François Ozon.
Mejor ópera prima, Premio Fipresci: Oh Boy (Alemania), de Jan Ole Gerster.
Mejor documental: The act of killing (Dinamarca/Noruega), de Joshua Oppenheimer.
Mejor vestuario: Paco Delgado, por Blancanieves
Mejor coproductora: Ada Solomon, Rumanía
Mejor banda sonora: Ennio Morricone, por The best Offer
Mejor película de animación: The congress (Israel), de Ari Folman.
Mejor cortometraje: Dood vam een Schadum (Bélgica), de Tom Van Avermaet.
Premio de Honor al conjunto de la carrera: Catherine Deneuve
Premio de Honor a la contribución al cine: Pedro Almodóvar
Premio del Público: La cage dorée (Portugal/Francia), de Ruben Alves.



 Androulla Vassiliou,  Comisaria de Europa de Educación, Cultura, Multilingüismo y Juventud.
 
 M. Bernard de Faubournet, Embajador francés en Berlín, 
 
Representantes de Blunatic Audiovisual Communications de Chipre y el productor Martin Samper  
 
 Marc López, Jefe del Centre de Desenvolupament Audiovisual de la Generalitat de Catalunya
 
La actriz Irina Wanka, miembro de European Film Academy 
 
 Evgenia Tirdatova, Moscow Film Festival
 
 Jacob Neiiendam, Copenhaguen Film Festivals, y Prof. Manuel José Damàsio, del departamento de  Cine y Multimedia de la Universidade Lusófona, y María Luisa Pujol, directora Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó
 
 
 
 Paco Poch, Montse Majench, directora de la Acadèmia del Cinema Català, Isona Passola, Antonio Pérez, productor.
 
 El productor Pau Subirós del corto "La plaga"
 
 Isona Passola, productora y presidenta de la Acadèmia del Cinema Català 
 
 David Portman
 
Marion Döring, directora de la European Film Academy, recoge el cuadro donado por Josep M. Queraltó del artista plástico Otto Cavalcanti para la Academia. 
 
 
 
 
 
 
 
Paco Poch, productor 
 
 Jacob Neiiendam, Copenhaguen Film Festivals
 
 
 
 El gran compositor Ennio Morricone
 
 El actor Javier Cámara
 
 Pablo Berger y Angela Molina
 
 El actor Miguel Angel Silvestre
 
La actriz Kristin Scott Thomas 
 
 
Almodóvar y el elenco de actores de su última película "Los amantes pasajeros" animaron la fiesta hasta altas horas de la madrugada.