La mesa redonda “Actores y actrices: sonrisas y lágrimas” mostró la cara desconocida del cine en el Aula Magna de la Universidad de Barcelona

 

 

Actores y actrices: sonrisas y lagrimas, moderada por el profesor Josep Maria Caparrós, puso el punto final, el 10 de febrero, a las mesas redondas que se han organizado en el Aula Magna de la Universidad de Barcelona con motivo de la exposición L’experiència mágica del cinema que se clausurará el 28 de febrero de 2014.  Participaron en ella el actor Emilio Gutiérrez Caba; la directora de casting y actriz, Mercè Espelleta; la abogada y asesora jurídica de la Associació d'Actors i Directors Professionals de Catalunya (AADPC), Cristina Calvet, y el actor Sergi Cervera. Fue una mesa diferente a las celebradas con anterioridad ya que después de la intervención de Cristina Calvet, que tuvo que irse antes del tiempo previsto por imperativos laborales, los ponentes entraron en un interesante debate, con una amplia participación del público, formado en su mayoría por gente de la profesión. Muy a pesar de lo que me gustaría admitir las lágrimas se impusieron a las sonrisas, pero también quedó claro una cosa, que los actores y actrices no tiran la toalla y están dispuestos a buscar salidas, que pasa principalmente por la unión de toda la familia cinematográfica, para conseguir un bien común: la supervivencia y a ser posible la mejora en las condiciones laborales de los profesionales del cine. La unión hace la fuerza.

Cristina Calvet quiso ser la primera en abrir la mesa dispuesta a contestar  las preguntas que le quisieran plantear tras su intervención ya que estaría menos tiempo que el resto de ponentes. Sus primeras palabras sirvieron para explicar el motivo de su marcha antes de lo previsto y para exponer la situación actual del sector: “Creo que estamos en un momento difícil, complicado, como abogada del Sindicato de Actores lo veo diariamente y lo reconoce el propio sector. He empezado yo porque ahora mismo se está haciendo una asamblea de doblaje a la que tendré que ir enseguida porque es un colectivo que también se ha quedado sin convenio colectivo con los problemas que eso supone o sea que estamos en un momento como profesionales muy rico, pero muy complicado. Desde el sindicato nos encontramos, por un lado, con una difícil financiación que no siempre alcanzan los mínimos. Por otro lado, recientemente también en TV3, la AADPC tiene suscrito un pacto para aquellos actores que trabajen en series de televisión de producción propia para TV3, que también se está incumpliendo, porque hay un acuerdo de gobierno que establece unos recortes salariales por encima del pacto del propio pacto, es decir, que estamos en una situación en la que colisionan, por un lado, un sector de un trabajo temporal inestable, con pocos recursos económicos, que no favorecen la estabilidad por la que el sindicato siempre ha apostado y continua apostando. Por mi parte no quiero empezar llorando pero si es verdad que es un momento complicado”. También reconoció la desatención que tiene actualmente el sector cultural por parte del ministerio: “Desde el nivel político, el sector cultural, artístico, teatral, cinematográfico, no se cuida como haría falta, hay otras prioridades. En todo caso, es cuestión que la parte sindical o la parte social continúen luchando por los intereses de todo el colectivo.

Al finalizar la intervención de Cristina entró Mercè Espelleta iniciando un animado debate que no decayó en  ningún momento.  Mercè se dirigió a Cristina: “cómo te tienes que ir, antes de que hablemos todos, querría plantear unas cuestiones. Respecto a lo que has dicho de TV3, hay una cosa muy curiosa, que cuando trabajas te lo encuentras, hay un pacto político de la Generalitat por el cual a los funcionarios se les quita del sueldo un 5%, lo que no sabíamos es que a los actores que trabajamos un día en TV3 se quedan el 4 por ciento y dices ¿qué?” Cristina le contestó: “ Lo que hace falta es una voluntad política de tener un gesto de complicidad respecto a este sector”. Hizo referencia al octavo pacto que la AADPC tiene suscrito con TV3 y al hecho de que cada vez se hacen más sesiones y menos contrataciones continuadas.

Emilio Gutiérrez Caba comentó: “Yo encuentro que hay una especie de complicidad, en estos momentos, entre las empresas de teatro, cine y televisión y  la administración y es una complicidad muy grave porque lo está sacando todo y naturalmente eso, no sé si ahora o en un futuro, podría pedirse alguna responsabilidad, porque están haciendo daño a la cultura en general. Las  televisiones están abusando de todo y de todos y naturalmente es para decir basta o aceptan las cosas así o vamos a las malas. Nunca en mi vida, ni tan solo en el franquismo, había visto una capacidad de cinismo y chulería tan grande como ahora”.

Cristina le dio la razón y añadió: “correcto, por otro lado, también desde el sindicato estamos advirtiendo cada vez más la facilidad de proporcionar o de ofrecer trabajos a actores y actrices para realizar cortometrajes gratuitamente y se pretende extrapolarlo en cierta medida a un largometraje. Un largometraje tiene una financiación y se tiene que prever una partida presupuestaria de contratación para los actores a parte de para los técnicos  y para todos aquellos que forman parte de la producción cinematográfica. Me parece, y coincido contigo, inaceptable que con la excusa de la crisis, con la excusa de no tener recursos y financiación, se pretenda que los actores trabajen gratuitamente y que se instaure esta práctica. Hay muchos actores que nos llaman y nos dicen por favor enviarnos un contrato, un modelo de contrato para hacer un cortometraje gratuitamente, hombre, que productora está detrás de este cortometraje, de quien estamos hablando y en el momento en que el sindicato se posiciona y habla con la productora entonces todo se moviliza pero si no fuera por el sindicato estarían trabajando gratuitamente”.

Mercè Espelleta comentó que ella en su condición de actriz y de directora de casting ha hablado con productores y directores y a veces juegan con el hecho de que a los actores les gusta mucho su trabajo hasta el punto de que lo pueden hacer gratis. Cristina le contestó: “ya no es un aspecto legal, pero yo creo que sería también muy interesante que los actores y actrices sintieran que forman parte de un colectivo y entendieran que lo que hacen es un trabajo, no es una afición, es un trabajo y vocacional, correcto, pero a mí el derecho me entusiasma y me apasiona, pero es mi trabajo, por lo tanto, no podemos confundir nunca la afición porque entonces te encuentras pactando unos salarios por debajo del convenio, en unas condiciones que al final de los años repercuten en un sector”.

Josep M. Caparrós, en vista del cariz delicado del sector de los actores donde parece que dominan las lágrimas invitó a Emilio Gutiérrez que tomara de nuevo la palabra ya que por su brillante trayectoria parece que está más cercano a las sonrisas. Emilio siguió reconociendo, al margen de su experiencia, que el momento que estamos viviendo es crítico: “tenemos un ministro de cultura que presentó su dimisión hace unos meses y que no se la han admitido nunca, yo le invito una vez más públicamente que la presente porque no se puede hacer lo que hizo ayer, no presentarse en el acto más importante del cine español como son sus premios, los Goya, una vergüenza para el Estado español”. En cuanto a la profesión de actor afirmó: “Es una profesión evidentemente inestable. Siempre hemos hecho los cortometrajes gratuitos porque eran amigos, se trataba de ayudar a la gente, naturalmente la gente no ha sido recíproca nunca, la mayoría de los casos han sido así, es que ni te regalaban la copia del cortometraje. Llegabas a casa te decían te he visto en un cortometraje pues yo no lo tengo” Recordó una frase de Fernando Fernán Gómez que dijo en una entrevista que provocó las risas del público: “Señor Fernando Fernán Gómez ¿se puede comer de esta profesión? y el hizo una pausa y contestó: comer, comer sí, ahora cenar ya es otra cosa”.

Mercè Espelleta intentando ser más positiva comentó: “La sonrisa es realmente cuando te dan un papel bueno a interpretar como actor o actriz, entonces te olvidas de todas las lágrimas que han habido en tu vida. Pero realmente sí que creo que tenemos que hacer mucha piña los actores, y los directores, todos, es un tema que nos afecta a todos porque si no hacemos piña entre nosotros no sé qué pasará”.  

Emilio miró a Sergi Cervera y le dijo: “estoy un poco espantado, Sergi me ha pedido dos hojas para escribir preguntas y veo que ya las ha llenado ¿quieres que te de otra? Sergi se rió y dio su opinión a lo que se había dicho: “Yo quería comentar una cosa sin contradecir ninguna coma de lo que han dicho mis compañeros, estoy completamente de acuerdo en todo, pero nunca ha sido tan buen momento para los actores y las actrices como ahora, nunca, nunca en toda la historia de la humanidad, en el sentido de que nunca ha sido tan posible con la nueva tecnología. El año pasado estuve viviendo unos meses en Los Ángeles. Hicimos un casting con un iPhone, un casting para una serie de televisión -no me cogieron- un iPhone con una óptica profesional añadida. Claro, hoy día lo puedes filmar, colgar en internet y si realmente es una buena idea puede llegar a los grandes productores. Antes era una profesión de multimillonarios. Hacer una película costaba muchísimo, ahora también pero no tanto. Hasta incluso las películas más caras no cuestan tanto. El problema yo creo que es, y aquí  en este país desgraciadamente como bien habéis dicho se acusa mucho, es de actitud, voluntad y de cultura.” A partir de aquí las intervenciones de Sergi aumentaron pero quiso dejar claro solo empezar: “diré todo esto para llevar la contraria, si vosotros dijerais que todo es maravilloso yo diría entonces lo que estás diciendo”. A continuación fueron sucediéndose las intervenciones del público muy interesado por los diferentes aspectos que se trataron del oficio de la interpretación y de su delicada situación actual en España.  

El actor Apolinar Losada, que muy amablemente se prestó a ir pasando el micrófono a la gente del público que quería intervenir, fue el último en participar en el debate con una reflexión: “Me quedé con una frase en la gala de los Premios Goya cuando dieron un premio a la mejor película iberoamericana que fue para Venezuela: cuidad el cine español porque en Venezuela últimamente gracias al esfuerzo del gobierno ha aumentado un 40 por ciento la asistencia de público en el cine venezolano, y Apolinar sentenció, aquí ha bajado". Josep M. Caparrós cerró el acto: “Agradecemos a los ponentes esta mesa redonda tan interesante, polémica y apasionante. Sergi Cervera quiso decir la última palabra refiriéndose al trabajo de los actores y actrices “es una profesión cojonuda”.