MEDIMED 2023 recupera el formato presencial en Sitges

 

La Asociación de Productores Independientes del Mediterráneo (APIMED) y DIPLOCAT organizaron la 24 edición del Mercado Internacional de Documentales Europeos y Mediterráneos (MEDIMED), del 12 al 15 de octubre en Sitges (Barcelona). En esta edición se recuperó el formato presencial y se presentaron 56 proyectos de documental en diversas fases de desarrollo, procedentes de 25 países. Entre ellos se ha presentado por primera vez la película documental “Juan Mariné. Un siglo de cine”, dirigido por María Luisa Pujol y producido por Enrique Cerezo P.C. con el apoyo de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó. Se registraron 250 profesionales de la industria del documental de más de cincuenta países, que representan 65 canales de televisión y 20 distribuidoras internacionales, además de fondos de financiación como el Doha Film Institute (Qatar), Catapult Film Fund (EEU), Women Make Movies (EEUU) y Jordan Film Fund (Jordania), entre otros.

El programa del MEDIMED 2023 incluyó el Pitching Forum, dedicado a una selección de 25 proyectos de 14 países; las Industry Talks, sesiones informativas sobre diversos temas relacionados con la industria del documental; la Docs Gallery, que ofrece una selección de más de 400 documentales producidos en el período 2022-23 en la región euromediterránea; y la sección Speedy Pitch Meetings, dedicada a 23 proyectos en diversas fases de desarrollo. Al mercado asistieron las principales televisiones y distribuidoras internacionales, entre las que caben citar ARTE, ARTE, G.E.I.E., EN EL JAZEERA, ASHARQ DOCUMENTARY, BBC, BBC ARABIC, CANAL+, DMC, HTP8, MOVISTAR+, POV, RAI, RTS, TVC, TV, TRT WORLD, VRT, YLE y ZDF.

Bajo la dirección de Sergi Doladé, MEDIMED se ha convertido a lo largo de los años en una cita imprescindible para los profesionales internacionales del documental.

El objetivo principal del MEDIMED DOC Market es poner en contacto a productores independientes y televisiones internacionales, fondos de financiación, distribuidores, agentes de venta y programadores de festivales, con la misión de facilitar el intercambio comercial y profesional y promover la coproducción audiovisual entre Cataluña, la Unión Europea y los países del sur del Mediterráneo (Magreb, Oriente Próximo y Turquía).

La Asociación Internacional de Productores Independientes del Mediterráneo (APIMED) es una asociación sin ánimo de lucro fundada en 1999 (Inscripción núm. 22581) que reúne hoy a más de 400 productores de cine y televisión de 16 países de la cuenca euromediterránea. La oficina principal está ubicada en el Instituto Europeo del Mediterráneo (IEMed), un consorcio fundado en 1989 formado por la Generalitat de Cataluña, el Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación y el Ayuntamiento de Barcelona.

10 producciones catalanas se seleccionaron para participar en las sesiones de pitching de este año.

Por otro lado, en la Videoteca estuvieron disponibles 17 documentales catalanes.

Industry Talks

MEDIMED, con el apoyo de Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya, organizó el 14 de octubre dos charlas, en el marco de la sección industria, en la sala Sert del Hotel Calípolis. Fueron dos presentaciones informativas dirigidas a los profesionales de la industria especialmente interesados en conocer aspectos decisivos para la internacionalización de sus producciones:

VOD: CAMBIOS, DESAFÍOS Y OPORTUNIDADES DE NEGOCIO: Presentación a cargo de Kam Jey, cofundador de Indigenius y experto en distribución en plataformas VOD. El mercado VOD ha cambiado drásticamente en la última década, pasando de ser una idea vaga para la mayoría a convertirse en el gigante de la industria. Desde plataformas globales con el apoyo de estudios hasta servicios más especializados, ¿dónde encaja el documental en esta realidad del mercado?.

MAPA DE LA COFINANCIACIÓN EUROPEA: Charla a cargo de Brigid O'Shea, cofundadora de la Asociación de Documentalistas Europeos (DAE) y consultora internacional. Como sentirse bien como creadores/productores y mantener la propiedad y la autonomía en el contexto competitivo del mercado de cine europeo. 

Foto MEDIMED

Foto MEDIMED

SITGES-Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya celebró su 54 edición en un ambiente de recuperación tras la pandemia

 

Sitges-Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya celebró su 54 edición del 7 al 17 de octubre en un ambiente más optimista. Pasó por el festival un total de 103.038 espectadores, lo que supera los 59.315 del año anterior pero no los 130.206 de la edición prepandémica de 2019. En cuanto a la venta de entradas, esta edición del certamen superó las 60.000, un celebrado retorno a la normalidad que casi se acerca a las cifras de 2019 (66.000 entradas) después de un 2020 en el cual se vendieron 34.000.

 En la gala inaugural se proyectó la película "Mona Lisa and the Blood Moon", de Ana Lily Amirpour y en la de clausura la película fantástica “The Green Knight”, de David Lowery.

En el marco del festival de Sitges se presentaron las nuevas versiones de la emblemática serie de Narciso Ibáñez Serrador “Historias para no dormir” dirigidas por Rodrigo Sorogoyen, Paula Ortiz, Paco Plaza y Rodrigo Cortés.

Los galardonados con el Gran Premio Honorifico fueron la actriz Belén Rueda, el director japonés, maestro de la animación, Mamoru Hosoda, que presentó 'Belle', y el cineasta y fotógrafo Carlos Saura, que presentó el cortometraje “Goya 3 de mayo”.

Los galardonados con el premio Máquina del Tiempo fueron el director Neill Blomkamp, la actriz Alice Krige y el guionista Nick Antosca.

El Premio María Honorifica recayó en el músico Roque Baños mientras que la sección Brigadoon otorgó el Premio Nosferatu al actor Emilio Gutiérrez Caba, quien lleva más de seis décadas en la profesión.

El Premio Career, entregado por la Méliès International Festivals Federation (MIFF), fue para Lucile Hadzihalilovic, directora, actriz, montadora y escritora.

El festival organizó actividades paralelas como son el taller de maquillaje, la gincana infantil Encuentra la bestia, photocalls con King Kong, conciertos de música, presentaciones de libros y, a nivel de industria, el encuentro anual Producers Meet Producers (PMP) en la Sala Garbí del Hotel Meliá, promovida por la concejalía de Promoción Económica del Ayuntamiento de Sitges y la asociación Productors Audiovisuals de Catalunya (PAC). La séptima edición de PMP recogió 44 proyectos de los que cinco fueron mentorizados y otros diez pudieron hacer una consulta con profesionales del sector.

El festival celebrará la edición de 2022 del 6 al 16 de octubre y en ella se conmemorarán el 40 aniversario de películas como Tron (Steven Lisberger, 1982), La cosa (John Carpenter, 1982) y Conan el Bárbaro (John Milius, 1982).

Palmarés

SECCIÓN OFICIAL FANTÀSTIC A COMPETICIÓN:

Mejor película

Lamb (Valdimar Johánnsson)

Premio especial del jurado

After Blue (Bertrand Mandico)

Mejor dirección

(patrocinado por Moritz)

Justin Kurzel (Nitram)

Mención a película

The Innocents (Eskil Vogt)

Mención especial a ópera prima

Ex-aequo:

The Blazing World (Carlson Young)

The Execution (Lado Kvataniya)

Mejor interpretación masculina

(patrocinado por Vilamòbil)

Ex-aequo:

Caleb Landry Jones (Nitram)

Franz Rogowski (Luzifer)

Mejor interpretación femenina

(patrocinado por So de Tardor)

Ex-aequo:

Noomi Rapace (Lamb)

Susanne Jensen (Luzifer)

Mejor guion

Silent Night (Camille Griffin)

Mejores efectos especiales

(patrocinado por Kelonik y Antaviana)

Mad God (Phil Tippett)

Mejor fotografía

(patrocinado por Lavazza)

Limbo (Cheng Siu Keung)

Mejor música

(patrocinado por Primavera Sound)

Daniele Luppi (Mona Lisa and the Blood Moon)

NOVES VISIONS

Mejor película

El apego (Valentín Javier Diment)

Mención a la película

2551.01 (Norbert Pfaffenbichler)

Mejor dirección

Anita Rocha da Silveira (Medusa)

Mejor corto Noves Visions Petit Format

Brutalia, Days of Labor (Manolis Mavris)

SITGES DOCUMENTA

Premio a la mejor película

Inferno Rosso. Joe d'Amato Sulla Via Dell'Ecccesso (Manlio Gomarasca, Massimiliano Zanin)

BLOOD WINDOW

Premio Blood Window

A nuvem rosa (Iuli Gerbase)

JURADO DE LA CRÍTICA

Premio de la Crítica José Luis Guarner

Ex-aequo:

After Blue (Bertrand Mandico)

Mad God (Phil Tippett)

Premio Citizen Kane a la dirección revelación

Valdimar Johánnsson (Lamb)

Premio de la crítica al Mejor cortometraje de Sección Oficial

(patrocinado por Fotogramas)

Los huesos (Cristóbal León y Joaquín Cociña)

MÉLIÈS D’ARGENT

Premio al Mejor Cortometraje

T'es morte Hélène (Michiel Blanchart)

Premio a la Mejor Película

Tres (Juanjo Giménez)

CARNET JOVE

Premio Jurado Carnet Jove al mejor largometraje de género fantástico

Mona Lisa and the Blood Moon (Ana Lily Amirpour)

Premio al mejor largometraje de animación

Cryptozoo (Dash Shaw)

Premio al mejor cortometraje de animación

Other Half (Lina Kalcheva)

BRIGADOON

Premio Brigadoon Paul Naschy

Unheimlich (Fabio Colonna)

Mención especial del Jurado a

Viewers :1 (Daigo Hariya y Yosuke Kobayashi)

PREMIOS SGAE NOVA AUTORIA

Mejor dirección

La caída del vencejo (Gonzalo Quincoces)

Mejor guion

Goodnight Mr. Ted (Nicolás Solé)

Mejor música original

Goodnight Mr. Ted (Gonçal Perales)

Juan Mariné recibe el premio María Honorífica en el 50 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya

Juan Mariné, director de fotografía y restaurador fílmico, recibió el 8 de octubre de 2017 en el Auditori Melià de Sitges, el premio MARÍA HONORÍFICA que otorga el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, por la contribución al género fantástico. Destacan títulos como Supersonic man, Mil gritos tiene la noche, Slugs (Muerte viscosa), o La grieta (1989). Fue un acto emotivo y muy aplaudido por el público asistente, entre el que se encontraba auténticos fans de sus películas, algunas de ellas consideradas de culto como “Supersonic man” o “Slugs”.

Después de la entrega del premio se proyectó fuera de concurso la comedia dramática Golves Off, del director Steven Nesbit,

Patrono de Honor de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó. Juan Mariné estuvo arropado en este acto por los miembros de la Fundación, con su Presidente de Honor a la cabeza, Josep M. Queraltó.

Juan Mariné, con más de 130 películas en su haber, debutó como cineasta en la Segunda República, con solo 14 años, convirtiéndose después en uno de los directores de fotografía más destacados. En los años 80 empezó a restaurar películas clásicas que forman parte del archivo de la Filmoteca de España (La aldea maldita, La venenosa, Santander en llamas o Los caballos del vino, entre otras). Ha trabajado con los más importantes directores de la época, como José María Forqué, Manuel Mur Oti, Pedro Lazaga, Jesús Franco y Pedro Masó.

Ha sido uno de los fundadores de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, es miembro emérito de la Asociación Española de autores de obras fotográficas Cinematográficas (AEC) y Miembro de Honor de la Acadèmia del Cinema Català.

Ha recibido muchos premios a lo largo de su vida, entre otros, el Juan de la Cierva de Investigación (1974), por la creación de un sistema de rodaje que aumentaba la calidad original del celuloide; la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes (1990), el Premio Nacional de Cinematografía (1994), el Premio honorífico Segundo de Chomón (2001) y la Espiga de Oro de Honor de La Semana internacional de Cine -SEMINCI- (2015).

En la actualidad sigue trabajando e investigando en la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM).

En esta 50 edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que se celebra en Sitges del 5 al 15 de octubre, reciben también este prestigioso premio el dibujante de comic argentino Juan Giménez, el cineasta italiano Sergio Martino, el actor norteamericano Val Kilmer, la productora inglesa Denise O’Dell, y el productor chino Fred Tsui.

El documental “JMQ, A Quest For A Dream” en MEDIMED 2015

Paralelamente al Festival de Cine de Sitges, se celebró en el Hotel Calipolis del 9 al 11 de octubre, la 16ª edición de MEDIMED o Mercado del Documental Euromediterráneo & Pitching Forum, organizado por APIMED (Asociación de Productores Independientes del Mediterráneo), presidida por Isona Passola y Sergi Doladé.

Más de 300 profesionales del sector del documental internacional se dieron cita. Entre ellos,  más de 200 productores e invitados internacionales, 30 comisionados de televisiones y 40 compradores y distribuidores, así como destacados protagonistas de la industria del documental de todo el mundo.

Se pudieron visionar más de 500 documentales acabados producidos en 42 países de la región Euromediterránea. Entre ellos se encontraba “JMQ, A Quest For A Dream” (“JMQ, en busca de un sueño”, versión en castellano con subtítulos en inglés) producido por la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó.

MEDIMED tiene dos principales actuaciones: el Pitching Forum, para ayudar a buscar financiación y coproductores a proyectos ya iniciados, y la Videoteca, para la venta de documentales terminados recientemente. El Pitching Forum contó en esta edición con 30 proyectos documentales de 15 países seleccionados. El país invitado de esta edición fue Marruecos, con 20 documentales disponibles en la Videoteca para visionados privados destinados a los compradores y distribuidores acreditados.

Como novedad cabe señalar el ANTI-Pitch, que invitó a documentales ya acabados o en la fase final de montaje, como Latitud 80º: ballenas, delfines y mariposas,  producido por Goroka, o Hadijatou, J’accuse, de Picnic, que participarán en sesiones de feedback de 60 minutos de duración con la presencia de reconocidos especialistas.

Dentro de Medimed, en el marco de la 16ª edición de MEDIMED DOC MARKET, se celebró la novena edición del Premio Ahmed Attia para el Diálogo de las Culturas, instaurado en el 2007 en honor a uno de los fundadores de esta asociación, el cineasta tunecino Ahmed Attia, que falleció aquel mismo año. Participaron 19 documentales procedentes de doce países. La ganadora de este año fue Aji-Bi, les femmes de l’horloge, realizado por la cinasta marroquí Raja Seddiki, coproducido por TV2M, Ali’N y con la participación de Arkhabil Films.

Los componentes del jurado internacional fueron la realizadora libanesa Dima Al Joundi, la presidenta de Escales Documentaires, Françoise Mamolar, la presidenta del festival FIDADOC, Hind Saïh, y el productor tunecino, Mohamed Charbagi.

También se celebró la segunda edición de MDMD Crosstraining, en el hotel Antemare, evento dentro de este festival dedicado a los contenidos interactivos y transmedia que contó con ponencias y clases magistrales de profesionales expertos en los formatos interactivos.

Borgman, de Alex van Warmerdam, mejor película en el 46 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya

Marion Döring, directora de la Academia de Cine Europeo (EFA), y María Luisa Pujol, directora de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó

 

La 46 edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que se inició el 11 de octubre con la proyección de Grand Piano de Eugenio Mira, concedió el premio al mejor filme a Borgman, de Alex van Warmerdam, en un repartido palmarés.  La mejor dirección fue  para Navot Papushado y Aharon Keshales por la película Big Bad Wolves; la mejor fotografía para Larry Simith en Only God Forgives; la mejor interpretación femenina recayó en Juno Temple por Magic Magic y la masculina Andy Lau por Blind Detective; el premio al mejor guión fue para James Ward Byrkit por Coherence y los efectos especiales se los llevó Afflicted, de Cliff Prowse y Derek Lee. También fueron galardonadas Only Lovers Left Alive de Jim Jarmusch, que recibió un premio especial del jurado, y Jodorowsky’s Dune, de Frank Pavich, que obtuvo una mención especial. El público premió un filme de no ficción, Jodorowsky’s Dune, de Frank Pavich, y la crítica optó por The Congress, de Ari Folman. En la gala de clausura, el 19 de octubre, se proyectó la película The Sacrament, de Ti West.

Alex Van Warmerdam, director de la premiada Borgman recibió el premio la Máquina del Tiempo por su trayectoria con el que también fue distinguido el actor Charles Dance, que durante su estancia en el festival presentó el capítulo 9 de la tercera temporada de “Juego de Tronos” y la película “Patrick” cuya banda sonora ha sido compuesta por Pino Donaggio. El actor mallorquín Simon Andreu recibió el premio Nosferatu, que otorga la sección Brigadoon, en reconocimiento a sus más de 50 años de trayectoría. Esta sección también recordó a los desaparecidos Jesús Franco y Patty Sheppard.
El festival conmemoró el 30 aniversario de Star Wars episodio VI: El retorno del Jedi proyectando la película en la sesión sorpresa.
Las master class han tenido como protagonistas a Terry Gilliam, Alex de la Iglesia y el realizador nipón Takashi Miike, quien recibió el premio honorífico del festival, fue objeto de la edición de un libro publicado por el certamen “Takashi Miike, la provocación que llegó de Oriente”, y se le hizo una retrospectiva además de presentar Shield of Straw y Lesson of the Evil.
Los premios SGAE Nova Autoria que organiza la Fundación Autor de la Sociedad General de Autores y Editores desde hace 13 años, han reconocido en esta edición el trabajo de la escuela Bande à Part, la Escola Superior de Cinema  i Audiovisuals de Catalunya y la Universidad Pompeu Fabra.

El festival obtuvo, como viene siendo habitual, un gran éxito de público con un incremento de algo más del 10 por ciento de venta de entradas, teniendo en cuenta que en esta edición no ha coincidido ningún festivo ni puente. En cambio contó con un 14 por ciento menos de presupuesto respecto a 2012.

MEDIMED

En el marco del festival de cine se celebró, los días 12 y 13 de octubre, la 14 edición de MEDIMED, una cita donde 250 profesionales pudieron visionar 450 títulos en la videoteca además de ver las presentaciones de 25 proyectos en busca de financiación (al Pitching Forum). Los grandes protagonistas de este mercado fueron los 600 encuentros One To One que se produjeron. El documental La Plaga, dirigido por Neus Ballús y producido por Pao Soubiros obtuvo el Premio Ahmed Attia, una distinción que otorga APIMED (The International Association of Independent Producers of the Mediterranean) a los proyectos que han obtenido financiación gracias a la ayuda del MEDIMED, i que reflexen el diàleg entre cultures.

 

Maria Luisa Pujol, Raquel Paredes, responsable de comunicación y programación cultural de FNAC y Jordi S. Bonet. La FNAC estuvo presente, como en anteriores ediciones, en el festival con una carpa  

 

El lugar que antes ocupaban posters de películas ha sido sustituido por la publicidad de los patrocinadores

 

 

 

El Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya clausura su 44 edición

El 44 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, celebrado del 6 al 15 de octubre en la población barcelonesa de Sitges, contó un año más en la jornada de clausura con la presencia de Josep M. Queraltó. Las dos películas destacadas del palmarés fueron Attack the block y Red State.

Attack the Block, de Joe Cornish, se alzó con cuatro galardones: el Premio Especial del Jurado, el de Mejor Banda Sonora Original, el de Mejor Película, según el público –denominado gran premio del El Periódico de Catalunya–, y el Premio de la Crítica Jose Luis Guarner. Red State consiguió el premio a Mejor Película y el de Mejor Actor para Michael Parks. La producción catalana Eva (Escándalo Films), ópera prima de Kike Maillo, distribuida por Paramount Pictures y encargada de  inaugurar la 44 edición del Festival, solo obtuvo el Premio a los Mejores Efectos Especiales.
Sitges 2011 basó su “leit motive” en la inteligencia artificial, coincidiendo con el décimo aniversario de la película Inteligencia Artificial (Steven Spielberg, 2000). China, la agencia de publicidad del Festival, fue la encargada de desarrollar los carteles de esta edición en base a los geminoides creados por el Profesor Ishiguro en Japón. Aunque los dos retratos aparentan ser dos personas normales en realidad son dos robots.
El edificio Miramar acogió durante el certamen la exposición "Artificial Intelligence: Diseñando el Futuro” que recoge  los trabajos que Chris Baker, diseñador gráfico, compuso con Stanley Kubrick durante los años en que se proyectaba la película A.I. (Artificial Intelligence). Dichos trabajos fueron la base después del trabajo del director artístico Rick Carter, el creador de efectos visuales Dennis Emmurallin y el propio Steven Spielberg a la hora de concebir la versión cinematográfica final de la historia. En la inauguración de la exposición, el 8 de octubre, estuvieron Jan Harlan, productor ejecutivo de la película y el mismo Chris Baker.
El certamen tuvo una excelente acogida de público cuya asistencia se incrementó un 8 por ciento con respecto a la edición anterior, según datos facilitados por la organización del festival. Una novedad de este año fue incluir una programación para el público infantil.