Visita al estudio del músico Alfred Tapscott, creador de la banda sonora de "JMQ, en busca de un sueño"

El pasado 4 de agosto, miembros de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó hicieron una escapada a la población de Centelles, donde el músico barcelonés Alfred Tapscott tiene un estudio de grabación profesional donde desarrolla en la actualidad sus trabajos para cine principalmente, televisión y publicidad. Allí pudieron escuchar fragmentos de sus más recientes trabajos y colaboraciones, entre ellos "La màgia del cinema", tema principal de la banda sonora de la película documental “JMQ, en busca de un sueño”, dirigida por Antoni Verdaguer, interpretada por la Sinfónica de Sofía en Bulgaria, y mezclada en Los Angeles, ya que en esas fechas residía allí.

Alfred Tapscott, que tiene en su haber una interesante trayectoria, ha dejado de ser una promesa para convertirse en una realidad: ha compuesto música adicional para Minions (la segunda película de animación de más éxito de la historia), Angry Birds, La Luna y el Sol (protagonizada por Pierce Brosnan), Curious George 3 (Universal), Mi gran noche (Alex de la Iglesia) y El Rey de la Habana (Agustí Villaronga), entre muchos otros. Ha asistido a compositores como el ganador del premio Grammy, Heitor Pereira, Joan Valent (Birdman, Las Brujas de Zugarramundi, etc ...) o Xavi Capellas (Bruc, etc ...). Por su cuenta, ha co-escrito con Pol Rodríguez en "Quatretondeta" y con Dani de la Orden en "Nadador".

Tiene títulos en composición y en el rendimiento del teclado moderno / jazz. También ha realizado clases en el prestigioso programa de música de cine de UCLA en Los Ángeles, y estudió orquestación y composición con Enric Palomar y Lluis Verges, además de la producción de música y sonido engineering.  Es un músico creativo y muy versátil, que toca todos los palos de la música y que también ha dejado constancia de sus conocimientos y destreza en el diseño de sonido.

En televisión ha compuesto música para El cafè de la Marina – TV3 (Orquestador) 2015; Imperium – Antena3 (música adicional y orquestador para Xavi Capellas) 2012;

Marco – Antena 3 (Compositor con Xavi Capellas) 2012; Nit i dia -Manel Huerga (producción y arreglos adicionales para Xavi Capellas) 2016.

En publicidad ha compuesto para los spots de Nocilla 2013 (con Xavi Capellas),  Moussel de Legrain 2013, El secreto del cofre de Midas (Trailer),  Johnson’s pure protect 2015 (con Xavi Capellas), Audi Security 2012, Aerobus Barcelona 2013 y

FCB Campanya Refugiats 2015.

Alfred Tapscott: “La banda sonora en el cine y la televisión”

Josep M. Queraltó, Alfred Tapscott y Joan Roca, director del Museu d'Història de Barcelona

 

La tercera conferencia realizada en el marco de la exposición “Ilusión y movimiento. De las sombras al film”, que se celebra en la Capilla de Santa Ágata, en el Museo de Historia de Barcelona  hasta el 6 de enero, tuvo como ponente al músico y fundador del grupo Kibo, Alfred Tapscott, que habló sobre “La banda sonora en el cine y la televisión”.

Empezó su intervención diciendo que el compositor de una banda sonora no debe tener ego musical y tiene que procurar evitar que la música quite protagonismo a la película. Resaltó las diferencias, a la hora de componer una banda sonora, de utilizar una formación orquestral o utilizar la música de librería así como recurrir a la música clásica –compuesta siglos atrás- o basarse en música electrónica y con sintetizadores.  
Destacó la huella que han dejado a lo largo de la historia del cine compositores como el también director de orquesta italiano Ennio Morricone, del que pasó un fragmento de “El bueno, el feo y el malo”, dirigida por Sergio Leone; el compositor y director de orquesta John Williams, de quien pasó un fragmento de “E.T”, de Steven Spielberg, y de quien afirmó que la música que ha compuesto, a diferencia de lo que el predica, ha tenido más protagonismo en muchas ocasiones que la película, superándola incluso en éxito; Hans Zimmer, de quien afirmó que fue pionero en la combinación de música electrónica y arreglos orquestales tradicionales, como ocurre en la película “origen”, de la que puso un fragmento.
Alfred Tapscott, cuya conferencia iba “in crescendo” atrapando el interés del público, hizo referencia a la preferencia de la utilización de música instrumental en una banda sonora para no tapar los diálogos aunque en ocasiones se producen éxitos sonados como el de uno de los temas de “Shrek”, “I’m Beliver” de Smash Mouth.
También habló sobre los musicales, en los que la música si adquiere un gran protagonismo y está integrada en el guión de la película; la búsqueda del “leitmotive”, una melodía corta y característica, recurrente a lo largo de una obra. Así, una determinada melodía puede simbolizar a un personaje, un objeto, una idea o un sentimiento.
Alfred explicó que él para inspirarse necesita acompañarse de las imágenes de la obra audiovisual ya que la música es algo muy etéreo. El ha trabajado para cine, publicidad, televisión y webs y reconoce que en cine y publicidad hay más calidad en la realización de la banda sonora y se destina más presupuesto. Su último trabajo en televisión ha sido la banda sonora de la serie “Imperium”, en colaboración con Xavi Capellas, que emite Antena 3, y en cine ha hecho el teaser para “Rec 4” de Filmax.