La Academia de Cine recuerda la película “Viridiana” de Luis Buñuel en el 60 aniversario de la Palma de Oro de Cannes

 

El 18 de mayo de 1961 la vigésimo tercera película de Luis Buñuel, “Viridiana”, se alzó con la Palma de Oro en el Festival Internacional de Cannes. La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España quiso celebrar esta efeméride con la proyección del filme el 18 de mayo de 2021 en su auditorio. El acto, presentado por el presidente de la Academia Mariano Barroso, contó con la participación del cineasta, productor, artista plástico y político catalán Pere Portabella y Pedro del Rey, montador de la película, en un encuentro moderado por Guillermo Chapa. También intervino en un vídeo grabado la actriz Silvia Pinal, protagonista de “Viridiana”. Pere Portabella fue también productor de otras dos cintas históricas del cine español: “Los golfos” y “El cochecito”.

El filme, inspirada en la novela "Halma", de Benito Pérez Galdós, logró la Palma de Oro, galardón que España no ha vuelto a lograr. A pesar del reconocimiento internacional una dura crítica del periódico vaticano L’Osservatore Romano hizo que la película fuera guardada en un cajón por el régimen franquista, llevando a retrasar el estreno desde 1961 hasta 1977, una vez fallecido el dictador. Las sospechas sobre la cinta llegaron incluso antes de proyectarse en Cannes, y las bobinas tuvieron que ser escondidas debajo del capote del torero Pedret para lograr llegar a Francia y conseguir la máxima distinción del festival.

Otro hecho destacable de ‘Viridiana’ es que se rodó en España, poniendo fin a 28 años de exilio cinematográfico. La última y hasta entonces única vez que había filmado en su país fue en 1934 con ‘Las Hurdes, tierra sin pan’.

Estuvieron presentes en la proyección y debate posterior, entre otros miembros de la Academia de Cine, Juan Mariné y representantes de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó.

 

 

El cineasta Pere Portabella protagonista de una exposición en Barcelona

La exposición “Pere Portabella. Cine, arte y política”, ideada y dirigida por Pere Portabella y Antoni Vila Casas, se inauguró el 12 de febrero en el Museu Can Framis de Barcelona, que gestiona la Fundació Vila Casas. La muestra pone el foco en el Pere Portabella más político y artístico sin olvidar el de director y productor de cine, con una veintena de títulos en su haber como Vampiro, cuadecuc (1970), El puente de Varsovia (1989) y El silencio antes de Bach (2007).

La exposición, que incluye textos del pensador Josep Ramoneda, se divide en cinco ámbitos que analizan su figura desde perspectivas diferentes.

El primer ámbito habla sobre “El retorno del presidente Tarradellas” para representar la larga trayectoria política de Portabella, que fue el encargado de organizar la llegada de Tarradellas desde el aeropuerto hasta la plaza de Sant Jaume.

El segundo ámbito hace referencia a la película Viridiana, dirigida por Luis Buñuel y producida por Portabella, que significaba el retorno de Buñuel a España. Con ella ganó la Palma de Oro del Festival de Cannes en 1961, con un gran escándalo político e ideológico, que se tradujo en el enfado del Vaticano, la destitución fulminante de José Muñoz Fontán, director general de cine, y la prohibición de la película que desapareció de la filmografía española hasta 1977.

El tercer ámbito gira en torno al “Portabella cineasta” y a películas como Die Stille vor Bach, entre otras.

El cuarto ámbito analiza “Portabella y su entorno artístico” ya que, como director de cine, productor y activista político y cultural, Portabella ha compartido experiencias y ha tejido amistades con creadores de diferentes entornos artísticos vinculados a los movimientos vanguardistas de cada momento, entre ellos artistas como Eduardo Chillida, Pablo Picasso, Joan Ponç, Antonio Saura, Antoni Tàpies que le donaron obras o su relación con Joan Miró, con él colaboró filmando la creación de varias piezas. 

Finalmente, el último ámbito titulado “Portabella y Miró” resalta la relación establecida entre ambos personajes poniendo el acento en dos obras de Miró que ya no existen y un guión del artista que nunca se hizo.

Coincidiendo con la muestra, la Filmoteca de Catalunya ha programado un ciclo con algunas de sus películas como Umbracle, Vampir-Cuadecuc, Pont de Varsòvia, Die Stille vor Bach, Art a Catalunya, No al no y Mudanza. 

Miembros de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó y gente de la cultura y la sociedad catalana asistieron al acto inaugural.

La exposición permanecerá en el Museu Can Framis hasta el 23 de junio.

El director de fotografía Tomàs Pladevall, Patrono de honor de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó, trabajó en varias películas con Pere Portabella

La Mostra de Cinema Llatinoamericà de Catalunya inaugura su 19 edición



Josep M. Queraltó con su esposa, Maria Rosa Barceló, el alcalde de Lleida, Àngel Ros, y el director de la Mostra, Juan Ferrer

 

La Llotja de Lleida acogió el 12 de abril la inauguración de la 19 Mostra de Cinema Llatinoamericà de Catalunya. Unas realistas esculturas del artista leridano Joaquim Ureña adornaron el escenario donde transcurrió la gala.

La entrega de los premios estuvo precedida por los parlamentos del alcalde de Lleida, Àngel Ros; del vicepresidente de la Diputació de Lleida, Miquel Padilla, que destacó la exposición “Il·lusió i moviment. De les ombres al film” que se está haciendo en la Sala Montsuar del Intituto de Estudios Ilerdenses hasta el 5 de mayo, como una de las actividades centrales en el marco de la Mostra, y del presidente del Centre Llatinoamericà de Lleida, Osvaldo Francia.

El primer premio fue el de Reconocimiento para el actor y director Joel Joan por sus cinco años al frente de la Acadèmia del Cinema Català. Su directora, Montserrat Majench, recogió el galardón de manos del recientemente nombrado director del Àrea Audiovisual de la Generalitat, Marc López Ribes.

Teresa Montoro, periodista radiofònica de RNE, recibió el Premio Ángel Fernández Santos. El pedagógo, sociólogo y crítico de cine colombianao Jairo Ernesto Cruz Silva le hizo la entrega del galardón.

Los  Premios Jordi Dauder a la Creatividad en el Cine Catalán, que en esta edición fue especialmente emotivo y marcó el resto de la gala dado la reciente desaparición del actor que da nombre a estos galardones, fueron para el actor Pere Arquillué y el cineasta Pere Portabella.  La actriz Marta Betriu entregó el premio a Pere Arquillué, quien es actualmente su compañero de escenario en la obra “Cyrano de Bergerac”. El director Antoni Verdaguer, recientemente galardonado con el Gaudí al Mejor Documental por “Jordi Dauder, la revolució pendent”, le hizo la entrega a Pere Portabella.

Los últimos galardones entregados fueron los Premios de Honor, que recogieron el actor mexicano Damián Alcázar, en manos de la Cónsul de México en Barcelona, Norma Ang y José Coronado, que lo recibió del director Ventura Pons. Coronado, que dedicó también su premio a Jordi Dauder, agradeció el reconocimiento que le hacía la Mostra: “Mientras muchos se llevan el dinero a paraísos fiscales, vosotros tenéis que sacarlo de debajo de las piedras”.

La gala inaugural se cerró con el estreno mundial de la película argentina “Por un tiempo”, ópera prima del actor Gustavo Garzón, que también estuvo presente en el evento. Forman parte del elenco de actores de la película dos actores de gran popularidad en Argentina: Esteban Lamothe (que el año pasado ganó el Premio al Mejor Actor de la Mostra per la película “El Estudiante”) y la también directora Ana Katz.

 

 

 

Montse Majench recogió elo premio de Reconocimiento para Joel Joan por los cinco años al frente de la Acadèmia del Cinema Català

 

Ventura Pons entregó el Premio de Honor a José Coronado

 

Josep M. Queraltó con el actor Damián Alcázar

 

Pere Arquillé y Josep M. Queraltó

 

Josep M. Queraltó y el cineasta Pere Portabella

 

Josep M. Queraltó acompañado de la prestigiosa periodista Rosa Maria Calaf

 

Josep M. Queraltó, Marc López Ribes y Mònica García Massagué, de Promoción y Difusión del Àrea de l'Audiovisual