jueves, 20 de junio de 2013

La Colección Josep M. Queraltó inicia la campaña internacional en Europa



Fragmento del muro de Berlín con la figura clásica de Metropolis en los Studio Babellsberg
Como se había anunciado en el primer semestre de 2013, Josep M. Qeraltó, presidente de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó, ha iniciado la campaña internacional realizando un viaje y diversas visitas, con otros miembros de la fundación, a instituciones públicas y privadas en Berlín, Londres y Paris del 3 al 11 de junio pasado. La Colección Josep M. Queraltó supera las 20.000 piezas procedentes de más de 15 nacionalidades.

La primera parada fue en Berlín, una estancia de dos días muy bien aprovechados. La primera actividad fue visitar el Museo de Cine y Televisión (Museum für Film und Fernsehen) donde se encuentra una excelente exposición sobre la estrella más internacional del cine alemán, Marlene Dietrich, en la que se recoge toda su trayectoria artística. Le siguió una agradable reunión en la sede de la Academia de Cine Europeo (European Film Academy-EFA) con su directora Marion Döring, vinculada con esta entidad desde sus inicios en 1988. Se hizo una presentación de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó y de los dos nuevos miembros de la entidad cinematográfica: Josep M. Queraltó y María Luisa Pujol, presidente y directora respectivamente de la Fundación. En la reunión surgieron ideas interesantes que se estudiarán para su futura realización. El día finalizó con la premiere, en el Cinestar de la Potsdamer Platz de Berlín, de la película apocalíptica “Guerra Mundial Z” (“World War Z”) con la presencia de sus protagonistas, entre ellos la mega estrella Brad Pitt –también productor de la película- acompañado de su esposa la no menos popular Angeline Jolie. La segunda jornada transcurrió en Postdam-Babelsberg, a pocos kilómetros de la capital alemana, para visitar el prestigioso Studio Babelsberg, fundado en 1912, el estudio de cine más antiguo del mundo y uno de los más grandes e importantes de Alemania donde se han filmado películas míticas como “Metropolis”, “El ángel azul” o “Las aventuras del Barón Münchhausen”, la primera película en color (sistema Agfacolor), y más recientemente “El Pianista” (“The Pianist”), dirigida por Roman Polanski, “El lector” (The Reader”), de Stephen Daldry, Valkiria”, de Bryan Singer, con Tom Cruise entre sus principales actores, o “Malditos bastardos” (“Inglorious Basterds”) dirigida por Quentin Tarantino. Al lado se encuentra la prestigiosa Escuela de Cine y Televisión (Hochschule für Film und Fernsehen “Konrad Wolf” –HFF-), fundada en 1954 como Academia de Cine Alemana, en cuya biblioteca se hizo una donación de las ultimas publicaciones de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó. La visita finalizó con un recorrido por el Filmpark Babelsberg, un parque temático diseñado especialmente para el público infantil y juvenil.

La siguiente escala fue Londres donde hubo la visita obligada al Museo de Cine de Covent Garden, fundado y creado por Jonathan Sands en febrero de 2008 y que abrió sus puertas al público el 21 de abril de 2012. Desde diciembre de 2012 acoge la exposición “Lights, Camera, London!” que puede verse hasta diciembre de 2013.  En un anterior viaje se visitó el London Film Museum de South bank (The Movieum). La estancia en Londres fue también de dos días a los que también se les sacó rentabilidad.
 
La parte final, pero no la menos importante, fue en Paris. La primera visita fue el Museo de Artes y Oficios (Musée des Arts et Métiers), que ofrece la oportunidad de recorrer la historia y actualidad de la técnica. El museo se distribuye en siete campos de aplicación: Instrumento científico, Materiales, Construcción, Comunicación, Energía, Mecánica y Transportes.
Laure Parchomenko, del área de Patrimonio de la Cinematheque que dirige Laurent Mannoni, nos mostró muy amablemente el almacén del museo de cine y posteriormente nos condujo a la Cinemateque para seguir disfrutando de las maravillas del séptimo arte y de sus pioneros. Destaca la espectacular exposición “El mundo encantado de Jacques Demy” ("Le monde enchanté de Jacques Demy"), con motivo del homenaje al director de cine francés, realizador, entre otras películas, de “Los paraguas de Cherburgo” (“Les parapluies de Cherbourg" -1963-), que fue Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1964. Puede verse hasta el 4 de agosto.
 
 
 
 
 
 
Premiere en Berlín de la película "World War Z". Los fans fotografiaban con sus móbiles a sus estrellas que saludaban al numeroso público asistente, en este caso Angeline Jolie.
 
 
Brad Pitt, protagonista y productor de "World War Z"
 
El Hotel Hollywood Media es un museo y homenaje al cine de Hollywood.
 
 
 
 
 
Josep M. Queraltó con Julia en Hochschule für Film und Fernsehen “Konrad Wolf”
 
 
En Londres
 
 
 
Entrada Museo de Artes y Oficios de Paris
 
Josep M. Queraltó con Laure Pachomenko en el almacén de la Cinematheque de Paris
 
 
 
 
 
 

domingo, 16 de junio de 2013

El mundo del coleccionismo cinematográfico pierde a uno de sus referentes: Tomàs Mallol


Premios Gent de Cinema 2011

Josep M. Queraltó y demás patrones fundadores de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó lamentan la triste pérdida del reconocido coleccionista de cine Tomàs Mallol, producida hoy en Girona a la edad de 89 años.
Publicista y cineasta amateur, Mallol reunió a lo largo de los años una importante colección de objetos cinematográficos, principalmente pre-cine, que fue adquirida por el Ayuntamiento de Girona en la década de los 90, siendo alcalde Joaquim Nadal, y que sirvió de base para la creación del Museo de Cine de Girona inaugurado en 1997. 
Tomàs Mallol, oriundo de Sant Pere Pescador (Girona), era miembro de honor de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España desde 1998, y recibió la Creu de Sant Jordi en el 2001.
En 1956, realizó su primera película, “El pastor de Can Sopa”. La primera y única incursión en el cine profesional como director de fotografía fue en la coproducción italoespañola "Su propio destino". En 1968, fundó la Unió de Cineastes Amateurs de Barcelona.
Entre 1956 y 1972 realizó 31 cortos, entre éstos algunos premiados internacionalmente.
La relación entre Josep M. Queraltó y Tomàs Mallol se remonta a varios años atrás. Su común pasión por el cine -el primero en lo que respecta a la parte técnica y el segundo a la artística y la arqueología cinematográfica- les hizo coincidir en numerosos actos y ser ocasionales competidores en la adquisición de determinadas piezas del séptimo arte. Tomàs Mallol, conocedor de la gran colección de piezas y aparatos de Josep M. Queraltó, visitó uno de los locales que tiene en Barcelona. Fue de esos encuentros memorables e irrepetibles.
Actos impulsados por entidades como Cinema Rescat o Gent de Cinema o la Trobada del 9.5 en Calella eran puntos de encuentro de ambos coleccionistas y de intercambio de anécdotas, algunas muy entrañables –ahora con la ausencia de Tomàs Mallol más nostálgicas- que hacían referencia a esa época de pioneros amateurs que experimentaban y jugaban incansablemente con esas cámaras analógicas y esos formatos inolvidables del 8mm, el super 8, el 9.5 o el 16mm, que con los años se han convertido en un patrimonio imprescindible de todas las filmotecas del mundo.



 


miércoles, 12 de junio de 2013

Visita al Ateneu Barcelonès


 
 
El pasado 31 de mayo Josep M. Queraltó, presidente de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó, fue recibido por Lluís Reales y Eulàlia Espinàs, Vicepresidente y Gerente del Ateneu Barcelonès en el Palau Savassona, sede de la centenaria institución,  un espacio privilegiado para participar activamente en la vida ciudadana de la sociedad civil barcelonesa y catalana.
Josep M. Queraltó donó varias publicaciones editadas por la fundación que creó y preside desde 2010 para la biblioteca que acoge el Ateneu, la más importante civil privada de Cataluña. El encuentro finalizó con buenas intenciones de colaboración en el futuro entre ambas entidades, ya que el proyecto cultural más relevante de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó está inicialmente muy vinculado con Barcelona.
El Ateneu Barcelonés surgió como un proyecto basado en el espíritu ateneístico de los prohombres que a principios del siglo XX situaron la institución en el centro de la vida pública con la voluntad de estar presente en el debate intelectual y de participar activamente en la promoción y desarrollo de Barcelona y Cataluña. Actualmente dicha entidad programa una de las ofertas culturales más intensas y variadas de la Ciudad Condal y cuenta con la Escuela de Escritura más importante de España en su género.
Josep M. Queraltó presentó, el pasado 6 de mayo en el Ateneu Barcelonès, la conferencia “Un museo de cine, es posible en Barcelona?”, organizado por el Cercle Cartòfil, con una respuesta muy favorable del numeroso público asistente.
 
Josep M. Queraltó con Ramon Pla, presidente del Cercle Cartòfil de Catalunya, que también estuvo en la reunión
 
Conferencias organizadas por A-12 Estudis
Josep M. Queraltó dio dos conferencias el pasado mes de mayo en la  Torre Tamarita (Barcelona), espacio cedido por la Facultat Blanquerna. Estas fueron organizadas por Montserrat Lamua , profesora de Historia del Arte, profesora del Instituto Europeo de Diseño vinculado a la Universidad de Barcelona (UB) y presidenta de la Agrupació d’Aules de Formació Permanent per a la Gent Gran de Catalunya (AFOPA) para la entidad A-12 Estudis i Recerca Interuniversitària, Aula de Extensión Universitaria adherida a la Facultad de Psicologia, Ciencias de la Educación y del Deporte Blanquerna. Universidad Ramon Llull. La primera conferencia titulada “De las sombras al film”,consistió en hacer un recorrido en los inicios del séptimo arte, desde la antesala de la aparición del cine hasta el invento del cinematógrafo de los hermanos Lumière. La segunda fue muy práctica explicó el paso del cine mudo al sonoro y como ejemplo proyectó la película “Cantando bajo la lluvia” una joya cinematogràfica del cine musical de Hollywood estrenada en 1952, dirigida por Stanley Donen y Gene Kelly. Sus protagonistas son Debbie Reynolds, Donald O’Connor, Jean Hagen, Cyd Charisse y el propio Gene Kelly.
A-12 Estudis facilita el acceso a la cultura en el ámbito universitario con un programa diverso y participativo en temas de actualidad y culturales, donde los alumnos pueden asistir de 2 a 4 clases semanales de octubre a junio, aprender y disfrutar de las diversas salidas culturales que se hacen durante el curso y participar en proyectos de investigación  internacionales.
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

miércoles, 29 de mayo de 2013

Visita a la Ciudad de la Cultura de Santiago de Compostela


Beatriz González, directora-Gerente de la Fundación Cidade  da Cultura de Galicia, con Josep M. Queraltó
 
Al día siguiente de la inauguración de la exposición “Barcelona, a fachada do cinema” en el Colegio de Fonseca de la Universidad de Santiago de Compostela, fuimos a visitar la Ciudad de la Cultura aceptando la invitación hecha por Beatriz González Loroño, directora-gerente de la Fundación Cidade da Cultura de Galicia, quien ejerció de excelente guía. La Ciudad de la Cultura de Galicia se encuentra en la cima del monte Gaiás con una construcción arquitectónica espectacular destinadaa cobijar el conocimiento y la creatividad.

El tour se inició en La Cantina, la cafeteria, que ya ha recibido importantes premios por su innovador diseño.

Diseñado el complejo por el arquitecto americano Peter Eisenman para acoger las mejores expresiones de la cultura de Galicia, España, Europa, Latinoamérica y el mundo. Sus singulares edificios, conectados por calles y plazas y dotados de un avanzado nivel tecnológico, configuran un espacio de excelencia para la reflexión, el debate y la acción orientados al futuro de Galicia y su internacionalización.

La Ciudad de la Cultura de Galicia y Agadic han puesto en marcha un espacio de coworking, que permita a los profesionales de las industrias culturales incrementar sus posibilidades de negocio aprovechando las oportunidades de una red de contactos en el sector y beneficiarse de un programa especial de formación y de presentación de sus ideas a empresas. Está Situado en el Centro de Emprendemento Cultural e Creativo de Galicia.

Los visitantes pueden acceder libremente a los espacios y recorrer los exteriores de la Cidade da Cultura: desde las Torres Hedjuk hasta la plaza central. Además, el complejo del Gaiás dispone de programas de visitas guiadas para conocer más de cerca los secretos de un proyecto arquitectónico único.

Fundación Cidade da Cultura de Galicia

La Fundación Cidade da Cultura de Galicia se creó en 1999, por iniciativa de la Xunta de Galicia y bajo el régimen de Fundaciones de Interés Gallego, con el objeto de centrarse en la creación y gestión de un "espacio multifuncional, multidisciplinar y aglutinador, propicio para la interacción cultural".

Después de diez años de un cuidado proceso constructivo, la Ciudad de la Cultura de Galicia echó a andar en 2011 como un proyecto que pone la arquitectura al servicio de la cultura y el arte.
 
El proyecto inicial no se ha completado. Uno de los edificios pendientes es el teatro de la Ópera. 

El 27 de mayo, se inauguró la exposición “Orinoco” de la mano de Xeús Vázquez en el Museo Centro Gaiás. La exposición es una de las más importantes muestras de arte étnica latinoamericana.                                                                                                                                                                                                             

La gran inversión que ha hecho el gobierno autonómico para llevar a cabo este gran templo de la cultura requiere que se rentabilicen las infraestructuras creadas y se proyecte todo tipo de actividades e iniciativas que conviertan a la ciudad de Santiago en un referente nacional e internacional del conocimiento, la innovación y la Cultura hecha en Galicia.
 
 
 
 
 
 
 
 
Biblioteca
 
 
María Pereira, directora del Departamento de Acción Cultural, con Josep M. Queraltó
 
 
Miguel Anxo Fernández, periodista y escritor, y Dolores Meijomin, del Consorcio Audiovisual de Galicia, con Josep M. Queraltó 
 
 
El complejo, proyectado sobre el monte Gaiás, es una silueta curva inspirada en una concha de vieira, símbolo tradicional de Compostela
 

martes, 28 de mayo de 2013

La exposición “Barcelona, a fachada do cinema” llega a Santiago de Compostela


 
 
El 23 de mayo de 2013, se inauguró la exposición “Barcelona, a fachada do cinema” (“Barcelona, la fachada del cine”), en la Sala Arte Soado del Colegio de Fonseca de la Universidad de Santiago que podrá verse hasta el 30 de junio. Esta exposición, formada por una treintena de acuarelas de Josep Marfà, pertenecientes a la Colección Josep M. Queraltó, es un acuerdo entre la Acadèmia del Cinema Català, la Academia Galega do Audiovisual y la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó, con la colaboración de la Universidad de Santiago de  Compostela.

En el acto de inauguración participaron el Secretario General de Cultura, Anxo Lorenzo Suárez; el rector de la Universidad de Santiago (USC), Juan J. Casares; el presidente de la Academia Galega do Audiovisual, Antonio Mourelos; el propio coleccionista Josep M. Queraltó, el vicerrector de Estudantes, Cultura e Formación Continua, Franciso Duran; y el vicepresidente da Fundación Aula de Cine Josep M. Queraltó, Jordi Bonet.

“Barcelona, a fachada do cinema” (Barcelona, la façana del cinema) inauguró el 13 de abril de 2011 la nueva sede de la Acadèmia del Cinema Català en Barcelona, que desde su fundación en 2008 compartía las oficinas del Col·legi de Directors de Catalunya.

La exposición de Santiago de Compostela ha incorporado algunas novedades, entre ellas, la presencia de la cámara de filmar Prevost francesa que utilizó Buster Keaton en la película “The Cameraman”; el autómata del cinematógrafo Lumière; el proyector de 35mm Kinetoscopio de Edison de 1897; dos linternas mágicas, varias sombras francesas y de Java, el primer cuadro que se hizo en 3D en España realizado por el artista plástico hispano-brasileño Otto Cavalcanti y un espacio para proyectar el DVD “De las sombras al film” que muestra parte de las más de 20.000 piezas de la Colección Josep M. Queraltó.

Las pinturas se enmarcan dentro del impresionismo catalán y retratan las fachadas de cines de Barcelona de diferentes épocas, desde finales del siglo XVIII con el Teatro Principal Palacio hasta el Imax Port Vell construido en 1995. Entre los cuadros seleccionados se han incluido los retratos de tres históricos barceloneses, el pionero Fructuós Gelabert (1874-1955), El dramaturgo, poeta y pintor Adrià Gual, (1872-1943) y el historiador y crítico Miquel Porter i Moix (1939-2004).